2012-06-30 12:50:12
从上世纪50年代，张殿英由山东师范学院分配潍坊做中学美术教师，业余时间，投入《潍县年画》改革，逐渐形成从理论和实践两个方面，解决木版年画在现代传承问题的想法。以后在山东省教材组和昌潍师专工作时，利用假期和工作之便，考查全国木板年画，学习各地年画制作技艺。上世纪七十年代末，眼看山东潍县年画改革中形成的年画队伍缄默无声的解体，张殿英心中不安，在全国著名艺术家张仃鼓励下，离开昌潍师专艺术系，到了潍县年画研究所，力图总结潍县年画改革的经验，实现殿英建议将“潍县年画研究所”更名“杨家埠年画研究所”。从此以“杨家埠年画”为主题，在《人民日报》、《中国民间美术全集》等发表文章20余篇。1990年人民美术出版社，出版了张殿英《杨家埠木版年画》专著，文物出版社，出版了由他编辑、撰文的《杨家埠年画》画集，促成公众对杨家埠年画的确认。
由于归属和名称之争，潍县年画研究所没有列编，成为一无房屋、二无编制、三无资金的三无研究所。张殿英不但需要考虑一家人的饭碗，还要考虑研究所的建设问题。面对百姓过年很少使用木版年画的现实，收购潍县年画画版，改变年画单纯美化新年环境的功能，把木版年画开发为旅游纪念品和礼品：木版年画挂历、册页、镜片、画册等。成为中宣部、文化部、国家旅游局、中国对外友协的礼品，以及山东外贸免检木版年画出口产品。当时13盘案子印画，有时还加夜班，取得社会效益和经济效益双丰收，成为当时潍县人向往的单位，形成的木版年画新产品对全国木板年画行业影响很大，纷纷效仿，制作销售直到如今。
在年画研究所挖掘、整理、研究、创新、生产、经营木版年画的十年工作中，张殿英深知：保护木版年画必须随俗而进，以“守正创新”为宗旨：对于传统的木版年画，注意保住它的“本真性”，把历史上存留的画样、画版，制作工具以及绘稿、刻版、印刷、制作的技艺，尽量完整地、原汁原味地的保存下来。以便后人继承祖国优秀的民族文化，振奋民族精神，继往开来，从内容、形式、雕版和印刷技艺进行全面而恰当地创新。
鉴于这种认识，张殿英在年画研究所时，调查掌握了潍县年画民间存留到今的画版情况，到潍坊市工艺美术研究所后，承包年画部，自负盈亏搞年画，个人投资择优从民间收购280套年画画版，加上自己收集、整理的资料，为木版年画深入研究奠定了良好的基础。
1997年退休，落叶归根，携次子张运祥回到故乡，聘请制作木板年画经验丰富的潘振英为馆长，创办青云山年画馆。指导潘振英组织、培养年轻人学习木版年画制作技艺，试印成功失传已久的“印金”年画、“粉印”年画和“拱花”年画，全面恢复了古代木版年画制作工艺，印成“泡在水里不跑色的年画”。依靠自身制作木版年画技术全面的优势，进行潍坊年画粗货、细货、黑货三个派系年画的生产，形成了单幅年画、镜片、轴画、画册、册页、纪念卡、藏书票、年画长卷等八个年画系列产品。其中《农家乐》是目前中国年画之最；《山东潍县年画》十卷，是目前中国最大的手工水印木版年画集；印金门神，红底粉印年画和藏书票，目前在全国只有青云山年画馆独家成批生产。
创建青云山年画馆前，迫于现实，张殿英忙于木板年画产品地开发和生产经营；闲空才能进行木板年画资料的挖掘、整理和研究。青云山年画馆创建后，张殿英的主要精力便放在木板年画创作上，新作有《风筝都之春》，《农家乐》，《普天同庆》，创作这些作品的目的，都是张殿英探索传承木版年画新途径的新思考、新举措：
1、寻求木版年画脱离中国年俗而独立生存的方式：过去的木版年画是祖辈过新年装饰节日环境的必须品，其他时间无人光顾，年画创作必须适合人们过新年的需求。张殿英创作，张运祥雕版，潘振英印刷的木版年画新作《风筝都之春》、《农家乐》、《普天同庆》远离了装饰节日环境的需求：《风筝都之春》目的在于反映潍坊国际风筝会的热闹场面；《普天同庆》是献给国庆六十周年的礼品；《农家乐》是听到人讲 “木版年画消亡”时，为木版年画呐喊，表现木版年画在现代的生命力。
2、继承传统，大胆创新，按照现代人的审美需求创立新的木版年画样式：在这些新作品中，一方面继承了木版年画包括印金、粉印在内的传统制作技艺，另一方面发展饾版印刷为多版拼印，创造了没骨叠印、独版多色水印新技艺。为适应这些新的印刷技艺，创造了制作木版年画的新工具。通过这些新的印刷工具和技艺印出具有远近、虚实的效果的《风筝都之春》；在32米无接缝的纸上印刷成功木版年画长卷《农家乐》（上述两件作品都被国家博物馆已经收藏）。
