山东省书法家协会会员。

　　2007年6月被山东省经济贸易委员会、山东省科学技术厅、山东省财政厅、山东省人事厅、山东省旅游局、山东省轻工集体企业联社授予山东省工艺美术大师称号。

　　作品“心经”砚，在“第二十九届全国文房四宝博览会”上被评为金奖。

　　作品“树桩砚”等五方砚台，被“中华砚文化联合会”出国精品展中获入围奖。

先生曾为青州市红丝砚艺术馆题词2011.2

    中国名砚.红丝砚  作者:傅绍祥  69.00元  湖南美术出版社出版 2010年9月1日

    中国名砚•地方砚 [平装] ￥ 57.90

幸运格格的博客(2010-12-17 15:27:24)

热爱一种艺术，除了永无止境地孜孜以求，更高层次，亦或说最终的理想应在哪里？在发掘，在承袭，在弘扬，在创新。山东省工艺美术大师、临朐红丝砚艺术馆馆长傅绍祥先生，所致力的，就是这样一个过程。 

傅绍祥：红丝妙趣天人通

李光贞 

初识傅绍祥先生是在他的临朐红丝砚艺术馆。颀长的身材，谦和的微笑，不多的言语，使其置身于多位参观者中，俨然一位默默聆听的受众，或内敛静观的长者，而不是这里的主人——一位才情横溢的艺术家。

那就用作品说话吧。从孙子兵法竹简系列到老庄论语竹简系列，再到各种巧夺天工大小不一的随形砚、自然形砚，不论是红丝石材的选取，还是因村施艺的巧妙设计、创意与雕琢，以及题镌考究的各款砚铭，带给观者的，不仅仅是艺术给予视觉的冲击与吸引力，还在于足以撼动心灵的浓郁的人文气息。这里，它们不仅仅是一件件艺术品，更确切地说，是一种意趣的张扬，一种追求的呈现，一种精神的探索，一种历史的延展。还有，便是一种创新的情怀。因而，此时傅绍祥先生的静默，更能反衬其低调着的务实，更能让人自发地将由衷钦佩的目光，热切地掷向他。

时至今日，傅绍祥先生已出版了两本关于红丝砚的研究专著。分别是2004年付梓的《中国历史名砚红丝砚》，以及在此基础上充实完善的于2009年出版的《中国名砚红丝砚》。此举，亦填补了我国红丝砚作为历史名砚，却因种种原因没有专著传世的空白。两书“对红丝砚的形成、分布与品评，红丝砚的实用与观赏，乃至红丝观的加工与制作，均作了详尽的阐述，其中不乏新颖而独到的见解，显示了他‘须教自我胸中出，切忌随人脚后行’的认真治学态度。（鲁砚专家石可先生序评）”北京故宫博物院的金运昌先生也以“金针度砚友，学术不私藏”、“按图索良骥，探骊得瑰宝”相赠，对傅绍祥为红丝砚艺术所做的贡献，给予了中肯的评价。

并不是任何一个出生于红丝砚之乡的人，都能与红丝砚结缘的。而且，即使结缘，一旦将其作为一种穷毕生智慧与心力的追求，那更是凤毛麟角了。傅绍祥先生无疑与红丝砚是有缘的。他的家乡临朐县冶源镇，便是红丝石的主要产地之一。耳濡目染的熏陶，循序渐近的探求，虚怀若谷的学习，心追求手摩的刻苦，持之以衡的坚守，几十年来，对红丝砚艺术的追求，作为一种情结，深深根植于他的生命之中。特别是2008年自临朐县财政局的公职任上内退后，他便全力以赴地将精力投入到对红丝砚艺术的发掘、承袭、弘扬与创新中。诚如其在一文中写的那样：“20余年来，本人从爱砚到爱红丝砚，期间虽然几乎占用了所有的业余时间，甚至连书法爱好也放之其次了，但接触了许多红丝砚爱好者，积累了一些有关红丝砚的历史资料，在红丝砚文化的研究上有了一些认识和体会。”

人应该懂得感恩。唯如此，其作为才真诚可信。鲁砚专家、亦系红丝砚恢复和繁荣发展的领军人石可先生，便系傅绍祥从艺生涯中无可替代的恩师益友。他的第一本专著，亦系在石可先生的勉励与关注下，破茧而出的。石可（1924—2006），山东诸诚人，生前曾任山东省政协常委、省美协副主席、省版画家协会主席、省书协常务副主席等职，在版面、书法、篆刻、陶艺和鲁砚等艺术领域，皆有不俗的成就。在制砚方面，他主张应宗清代制砚藏砚名家高凤翰所倡导的简洁大方、因材施艺之法，并融入书法篆刻等艺术元素，使砚更具人文气息。被后来者亲切地尊称为“石老师”。当他们有缘结识时，石可先生已年愈七旬。一个普通的日子，一件不寻常的公干（时任国务院副总理谷牧出访选中石可先生的砚为外交礼品，特意到临朐配底座），成就了他们的忘年之交，更成就了傅绍祥红丝砚艺术情结的绵延与精彩。“石可先生但凡来临朐，若无要事，总会在我家里小住几日。说是休闲，实则是对我的一种有意识地教益。从制砚到书法再到刻章，是我们谈话以一贯之的主题。同时，他还亲自多次为我的作品题款、刻制砚铭、图案等。而且，他还将一生中设计的两块较大体积的砚之一，赠之于我。正是有了他的勉励与期望，才成就了我的今天。”时到今日，2006年石可先生病重期间，傅绍祥携友前去探望时，石可先生在病榻上仍关心着红丝砚的发展，还伸出手，让他们摸一摸，说自己还很有手劲，出院后还可在砚台上刻字的一幕，仍清晰如昨地印在他的脑海中，成为他一路风雨无阻砥砺前行的不竭动力。

在傅绍祥先生的眼里，红丝砚有着三个层次的递进关系：先是实用品，再是工艺品，后是两者结合并赋予人文底蕴，且具唯一性的艺术品。前两者，一般的红丝砚制作者都可达到。而后者，则与个人的修养与学识是密不可分的。“一块砚是不是艺术品，除石质设计等元素外，文化含量的多少，也是不可忽略的重要因素。也就是创新。而文化含量，主要体现于砚铭的题镌上。古人云：砚无铭不贵。砚铭如同书画作品的题款，是对砚的文化内涵的一种解读与延伸。还有，也是一种历史的记忆与信息的留存。石可先生便擅刻砚铭，为红丝砚乃至鲁砚的砚铭艺术作出了表率性的成就。”故而，博览群书，颖思妙悟，作为一种常态成为他艺术创作中的重要组成部分。其书中的一方名为“古梅”自然形砚，左借自然边雕琢成峭壁，一株古梅倔立于峭壁之上，斗风雪战严寒，展现英姿，他撰刻砚铭为：“万花纷谢时，唯尔透玉肌。倔立峭壁上，辉映我红丝。”砚随铭而意境悠远，铭与砚和谐相生。正是如此，他的作品始终洋溢着一种浓郁的书卷气息，以雅逸清丽之姿，成为他领军红丝砚艺术地位不可撼及的一种标志。

红丝砚自恢复制作以来，虽然发展较快，但由于其资源稀少，开采难度大，加之近几年采掘过度，优质资源几近枯竭。面对这种情况，怎样才能使红丝砚作为一项优秀文化艺术产业，实现可持续地发展与创新？对此，傅绍祥先生有着自己的认知与思索：“要实现红丝砚产业的有序发展，目前须引起重视的，除了资源的稀缺与浪费外，还必须解决以下两方面的问题：一是畸形的消费使其加工走向误区。因红丝砚知名度高，极具收藏价值，社会上礼尚往来赠送红丝砚者较多。但大部分的赠送者对砚的了解并不多，只是茫然地认为不管有无瑕疵，砚越大越好；不管工艺水平高低，雕琢越复杂越好；不管像不像砚，只要花纹美观就好。这就使一些加工者误认为这样的红丝砚适销对路。于是，为了迎合这部分人的需要，而不按制砚的规律制作，只知雕琢一些工艺粗糙的貌似复杂的图案，而不提高自己的工艺水平，没有真正体现出红丝砚独特的价值。二是红丝砚的宣传力度还不够大，包装质量也有待提高。”令他欣慰的是，时下许多有识之士已呼吁要重视这些问题，并着手向正确的轨道引导。

想起了朋友立明的一句诗：我能向谁张开双臂/义无反顾地奔去。之于傅绍祥先生，红丝砚艺术便是他张开双臂毫不迟疑为之奔去的理想所在。相信，在他以点带面的不懈努力下，不久的将来，红丝砚必将以其独特的艺术魅力，在艺术的百花园中，绽放异彩，成就价值。

  傅绍祥，1957年出生于山东临朐，系山东省书法家协会会员、山东省工艺美术大师。其自幼喜欢书法艺术，自1985年开始从事红丝砚艺术研究，受著名鲁砚专家石可先生影响和指导，潜心于篆刻和砚铭艺术的研究。有关专业论文分别被《收藏》、《宝藏》等国家级杂志发表，出版《中国历史名砚·红丝砚》、《中国名砚红丝砚》等专著。曾将《孙子兵法》十三篇刻在48方红丝石竹简砚上，共计六千余字。其砚铭作品曾参加山东工艺美术大师作品展，并被国内外爱好者所收藏。作品及传略先后被《山东省书法家大辞典》、《潍坊工艺美术大观》、《奇石、根艺、盆景、花卉大观》、《山东画报》等登载。